NaeSketchie, urodzony jako Joel Molina, wyrobił sobie wyraźną obecność w nocnych wydarzeniach w Nowym Jorku, skupiając się na realizacji zamiast oczekiwań. W centrum jego wizji znajduje się IKON Nowy Jork, koncepcja, która opiera się na pełnoskalowym klubie gastronomicznym kształtującym rytm nocnego życia na Uptown. IKON przekracza łatwe kategoryzacje i działa jako pełnoskalowy klub gastronomiczny kształtujący rytm nocnego życia na Uptown. Więcej niż restauracja czy lounge, IKON płynnie przechodzi między jedzeniem, nocnym życiem, prywatnymi uroczystościami, wydarzeniami charytatywnymi i promocjami marek, przyciągając twórców, muzyków, decydentów mody i liderów branży w jedno, celowo stworzone miejsce.
Zakorzeniony w muzyce i prowadzony przez instynkt, NaeSketchie nie trafił do nocnego życia przypadkowo. Dzięki Sketchie Entertainment Group, przez lata organizował niektóre z najczęściej komentowanych wydarzeń w mieście, a IKON było pierwszym razem, kiedy w pełni otworzył swój kreatywny świat dla publiczności. Od wejścia na wybiegu mody po kinematyczną wnętrze z czerwonymi aksamitnymi teksturami, metalicznymi wykończeniami, świecącymi kulkami dyskotekowymi i edytorskimi światłami, miejsce wydaje się zaprojektowane bardziej niż ozdobione. Każdy element podkreśla atmosferę, w której hip hop, muzyka latynoska i kultura mody naturalnie się przenikają.
IKON działa na nowojorskim kodeksie ekskluzywności, który ceni obecność, styl i energię ponad sam status. Ubiór i intencja są ważne, a pomieszczenie nagradza autentyczność bardziej niż spektakl. Stworzona w partnerstwie z Tirem, specjalistą od oświetlenia i wystroju wnętrz znany z dużych produkcji, przestrzeń odzwierciedla szerszą zmianę w tym, jak teraz nocne życie, jedzenie i kultura się przenikają. NaeSketchie nie goni za trendami, ale tworzy środowiska, w których one kształtują się organicznie, umieszczając IKON bardziej jako miejsce niż destynację. Stał się on deklaracją w mieście, w którym wyróżnienie się wymaga wizji, dyscypliny i pewności siebie w ustawianiu tonu zamiast podążania za nim.
Jeśli kiedykolwiek zatrzymałeś się na przewijaniu ekranu, nie do końca wiedząc dlaczego, jest duże szansa, że Twoje przewijanie poprowadziło Cię do Johnny Victorii. Na TikToku i Instagramie, gdzie zebrała widownię ponad pół miliona obserwujących, jej treści są zarówno intuicyjne, jak i celowe. Poruszając się płynnie między modą, urodą, fitness i refleksją osobistą, Johnna podaje swoją perspektywę z otwartością, która przecina coraz bardziej wypolerowany krajobraz cyfrowy. Uzyskuje ona rzadką równowagę, aspiracyjną, nie czując się odległą, a zarazem spójną, nie forsując znajomości.
Jej treści bez wysiłku przechodzą od praktycznych do osobistych. Chwilę później rozbiera makijaż, przedstawia codzienną rutynę pielęgnacji włosów czy połączenie perfum, które otwarcie poleca, nie odgradzając się tak bardzo. Następnie, mówi o złamanych sercach, dyscyplinie w siłowni, zachciankach czy różnicy między zmęczeniem z nocnego wyjścia, a faktyczną kaczką. Szczerość jest stała. Johnna wyraża swoje zdanie otwarcie, przyjmując sprzeczność jako część ludzkości, a jej pewność siebie pochodzi z właścicielstwa, a nie perfekcji. Ta transparentność pozwala jej widowni czuć się widzianą, a nie traktowaną jak klienta.
Jej włoskie amerykańskie dziedzictwo naturalnie wplątuje się we wszystko, co dzieli, od dojrzewającej w rodzinie, aż po związek z La Dolce Vita, który ceni równowagę ponad ograniczenia. Jej wzlot przyśpieszył podczas pandemii w 2020 roku, kiedy widownia przyswajała się do twórców, którzy prezentowali się realnie, a nie starannie wyregulowani, sprowadzając jej śledzących ponad 300 000, a liczba nadal rośnie. W przestrzeni zatłoczonej wykreowanymi postaciami, Johnna wyróżnia się, pozostając dokładnie taka, jaka jest. Ta autentyczność jest tym, co sprawia, że ludzie nadal oglądają, wracają i zaufają jej głosowi w ciągle zmieniającej się kulturze cyfrowej.
Wychowany w Nowym Jorku i zanurzony w muzyce od najmłodszych lat, Ryan Vandal zamienił dziecięcą obsesję w wielowątkową karierę kreatywną obejmującą nocne życie, film, telewizję i wydarzenia globalne. Zaznajomiony z DJ-owaniem jako dziecko, studiował płyty, rytm i energię tłumu, znacznie przed tym, jak kultura DJ stała się powszechna, łącząc pasję z wczesnym zainteresowaniem opowiadaniem wizualnym i reżyserowaniem. Z biegiem czasu ciekawość przerodziła się w dyscyplinę, kształtując kreatywny głos płynnie poruszający się między dźwiękiem i obrazem, zakorzeniony w głębokim zrozumieniu atmosfery.
Z ponad tysiącem występów za sobą, Ryan jest znany jako DJ otwartego formatu z instynktowną zdolnością do czytania pokoju w czasie rzeczywistym. Jego sesje łączą precyzję techniczną z inteligencją emocjonalną, pozwalając mu przesuwać się płynnie przez gatunki muzyczne, utrzymując energię spójną i celową. Ta adaptacyjność przeniosła go daleko poza Nowy Jork, z występami w Stanach Zjednoczonych i za granicą, w takich miejscach jak Amsterdam, Meksyk czy Bahamy. Jego reputacja profesjonalizmu, dyskrecji i zaufania sprawiła, że stał się osiągającą zawiasem obecnością w środowiskach wysoko postawionych, gdzie kontrola i niuanse mają takie samo znaczenie jak dźwięk.To samo instynktownie przekłada się na film, telewizję i współprace marki. Ryan był DJ-em przy filmie Anora, który zdobył Oscara, i występował jako DJ w serialach takich jak We Crashed i Power Book II: Ghost, wzmacniając muzykę jako siłę narracyjną na ekranie. Poza sceną, współpracował zarówno z postaciami kulturalnymi, jak i globalnymi markami, rozwijając jednocześnie oryginalną muzykę jako producent, z nowymi wydawnictwami i pełnym albumem na horyzoncie. W krajobrazie zdominowanym przez trendy i ilość, długowieczność Ryana odzwierciedla coś trwalszego: artystę kierowanego instynktem, doświadczeniem i umiejętnością tworzenia chwil, które rezonują jeszcze długo po zaniknięciu muzyki.
Rebekah Santiago zbudowała wyraźną reputację w świecie fitnessu poprzez potężne połączenie siły, gracji i występu. Posiadając ponad dekadę doświadczenia i certyfikaty w zakresie treningu personalnego oraz Pilates na macie i reformerze, stała się zaufanym trenerem dla klientów A listy, modelek i artystów Broadwayu. Jej praca objęła niektóre z najbardziej elitarnych przestrzeni wellness w Nowym Jorku, gdzie jej charakterystyczny styl wspierał znane nazwiska, takie jak Karlie Kloss i Nicole Scherzinger, w treningu z intencją, precyzją i kontrolą.
Obecnie oferując prywatny, ekskluzywny trening, Rebekah dostarcza głęboko spersonalizowane doświadczenie zaprojektowane wokół celów każdego klienta. Jej metodyka łączy technikę wspartą nauką z kreatywnym, atletycznym ruchem, zakorzenionym w szczegółowych ocenach i ciągłym śledzeniu postępów. Bez względu na to, czy skupiasz się na regeneracji, wynikach czy pełnej transformacji fizycznej, jej sesje są zaprojektowane w celu budowania pewności siebie, związku i długotrwałych efektów, a nie szybkich poprawek. Każdy program odzwierciedla jej przekonanie, że fitness powinien być inteligentny, zrównoważony i wzmacniający.
To, co naprawdę wyróżnia Rebekah, to jej zrozumienie ciała zarówno jako instrumentu, jak i opowiadacza. Posiadając dwanaście lat profesjonalnego szkolenia tanecznego i osobistą podróż, ukształtowaną przez uzdrowienie dzięki Pilates, przynosi sztukę, ustawienie i siłę emocjonalną do każdej sesji. Jej klienci robią więcej niż trenują. Przechodzą ewolucję. Poprzez filozofię zakorzenioną w autonomii i indywidualności, Rebekah Santiago kształtuje ruch, który celebruje odporność, autentyczność i wolność poruszania się z celem.
Lisa Westcott podchodzi do luksusowej nieruchomości jako do odpowiedzialności, a nie tylko transakcji. Agentka Top 1 procenta w Arizonie z ponad pół miliarda dolarów zamkniętych transakcji, zbudowała swoją karierę na filozofii klienta na pierwszym miejscu, opartej na zaufaniu, dyskrecji i długoterminowej wartości. Rozpoczynając pracę w branży w 1996 roku, wiele lat przed tym, zanim luksus w Scottsdale stał się synonimem spektaklu, Westcott wyróżniła się wcześnie, kwestionując pochopne transakcje i decyzje oparte na prowizji. Jako Specjalistka ds. Marketingu Nieruchomości Luksusowych oraz Certyfikowany Ekspert ds. Negocjacji, traktuje nieruchomość jako swatanie, łącząc ludzi z domami, które wspierają rzeczywistość ich życia, a nie tylko dokonując transakcji.
Prawie trzy dekady później, jej wpływ mierzony jest zarówno w ciągłości, jak i liczbach, z około 99 procent jej działalności pochodzących od klientów powtarzających zakupy i z rekomendacji. Obsługując rynki od Paradise Valley po kulturowe i lifestyle'owe ośrodki Scottsdale i Phoenix, portfolio Westcott obejmuje wszystko, począwszy od skromnych rezydencji, a na rekordowych posiadłościach kończąc. Znana jest z przekonania, że obsługa nie powinna być nigdy dyktowana przez punkt cenowy, filozofia, która znalazła odzwierciedlenie w latach, w których reprezentowała zarówno domy początkowe, jak i posiadłości o wartości ośmiu cyfr, z taką samą starannością i uwagą. Jej przywództwo wykracza poza transakcje dzięki jej udziałowi w radach branżowych i ciągłemu zaangażowaniu w profesjonalizacje w branży nieruchomości w Arizonie.
Dziś Westcott przewodzi Grupie Westcott pod nazwą RETSY, oferując usługi na poziomie białej rękawiczki, które rozpoczynają się dużo przed wystawieniem oferty na sprzedaż. Od sprawdzania klientów i potwierdzania źródła funduszy aż do nadzorowania wystroju, renowacji, negocjacji i prywatności, zarządza każdym szczegółem z czujnością i empatią. Jej głęboka znajomość lokalna kształtowała się na wczesnym etapie pracy obok dewelopera projektu Scottsdale Four Seasons i wyrafinowała się poprzez cykle rynkowe, w tym kryzys sprzed 2008 roku, gdzie ochrona klienta była jej priorytetem. Znana klientom zarówno jako doradca, jak i obrońca, Lisa Westcott zbudowała karierę zdefiniowaną przez zaangażowanie, wiedzę i integrowość, zdobywając zaufanie nie tylko w transakcjach, ale także w przełomowych momentach, które je otaczają.
Poznaj Nomaste Hungry, stworzone przez Morgana Peacemana, narodziło się z pragnienia uczynienia kolacji w dni powszednie spokojniejszymi, prostszymi i bardziej odżywczymi. Zbudowana na kreatywnym przekształceniu “stay hungry,” platforma skupia się na przekształcaniu posiłków rodzinnych z codziennego punktu stresu w chwilę połączenia. Filozofia Morgana koncentruje się na przystępnych, miłych dla rodziny przepisach, wykonanych z świeżych składników i minimalną ilością przygotowań, dowodząc, że kolacja nie musi być skomplikowana, by miała znaczenie. Z jej mężem podwajającym jako dyrektor kreatywny i dwójką dzieci służących jako entuzjastyczni testerzy smaku, Nomaste Hungry wnosi ciepło, humor i realizm do kuchni.
W centrum metody Morgana jest praktyczność. Pozbywa się presji doskonałości i przyjmuje narzędzia i techniki, które naprawdę działają w zabieganym gospodarstwie domowym. Holenderska patelnia odgrywa główną rolę, a Morgan pokazuje, że tańsze wersje są równie skuteczne jak luksusowe naczynia kuchenne. Jej podpisane podejście 3 2 1 sprawia, że planowanie jest łatwe, łącząc trzy warzywa, dwa białka i jedną pożywną skrobię, by stworzyć elastyczne menu tygodniowe. Większość przepisów powstaje w mniej niż trzydzieści minut, jest łatwa do przygotowania z wyprzedzeniem i mądrze wykorzystuje resztki, oferując dania pełne komfortu, które zapewniają rzeczywistą odżywianie zarówno dzieciom, jak i dorosłym.
Nomaste Hungry to w końcu opowieść o zbieraniu się razem i intencji. Koncepcja pierwszy raz przybrała postać podczas podróży po Europie w 2018 roku, gdzie wspólne posiłki stały się przypomnieniem o tym, jak jedzenie łączy ludzi i kulturę. Dziś Morgan organizuje swoje przepisy na stronie nomastehungry.com ze względu na białko, rodzaj posiłku, dodatki i styl gotowania, co ułatwia znalezienie inspiracji. Poprzez swoją rosnącą kolekcję przepisów i swoje e-książki skoncentrowane na dn..
Sanobar specjalizuje się w luksusowym makijażu ślubnym i na specjalne okazje, który wzmacnia urodę zamiast ją maskować, mając siedzibę w Nowym Jorku oraz w obszarze tri-state, podróżując jednocześnie na całym świecie. Jej praca obejmuje śluby, sesje zdjęciowe i kampanie komercyjne, zawsze rozpoczynając od skrupulatnej pielęgnacji skóry, aby stworzyć promienną podstawę. Podkreśla znaczenie przygotowania, zalecając zabiegi kosmetyczne przed ważnymi wydarzeniami i zachęcając do prób, aby doskonalić ostateczny wygląd. Jej kit bez zapachów wyróżnia się wysoką jakością, jest skomponowany dla wszystkich odcieni skóry, płci i skór wrażliwych, a udział wielu marek odgrywa kluczową rolę w zapewnieniu kompleksowych, gotowych do kamery efektów.
To, co wyróżnia Sanę, to precyzja techniczna połączona z inteligencją emocjonalną. Od dopasowania odcieni pod różnymi warunkami oświetleniowymi po balansowanie tekstur, aby skóra wyglądała naturalnie, a zarazem rafinowanie, każdy detal jest intencjonalny. Inspirację czerpie ze swoich początków pracy w Sephorze oraz z własnego doświadczenia związanego z poszukiwaniem produktów, które nie zawsze służyły różnorodnym karnacjom, co pozwoliło jej zbudować karierę skupioną na inkluzji i indywidualności. Dziś, mając rosnące grono klientów na całym świecie i współpracując z wiodącymi markami kosmetycznymi, Sanobar Papandrea nadal podnosi swoje rzemiosło, pozostając przyziemną, kierującą się prostym celem: pomagając ludziom odkryć i celebrować piękno, które już posiadają.
Michele DiMeo, szeroko znana jako Diva Restauracji, przez ponad 25 lat kształtowała branżę restauracyjną i franczyzową poprzez połączenie precyzji operacyjnej i śmiałej marki. Pełni funkcję Prezesa Squisito Franchise Enterprises Inc oraz Dyrektora Operacyjnego MONTE Restaurant Development Group w Annapolis, Maryland, nadzorując wielokoncepcyjny rozwój i ekspansję. Jako założycielka Narodowej Rady Pizzy we współpracy z Narodowym Stowarzyszeniem Restauratorów, Michele jest szanowana na całym kraju za swoją wiedzę na temat systemów franczyzy, skalowania marki i rozwoju restauracji, prowadząc również kilka placówek Squisito NY Pizza and Pasta.
Poza branżą gastronomiczną, Michele rozszerzyła swoją markę na media, publikacje i przedsięwzięcia lifestyle. Jest twórczynią i gospodynią podcastu Dine and Dish, gdzie przeprowadza wywiady z liderami w dziedzinie jedzenia, biznesu i kultury, oraz autorką książki dla dzieci The Little Restaurant Diva, która zachęca do pewności siebie i myślenia przedsiębiorczego. Poprzez Restaurant Diva Imports, importuje również wina z prywatną etykietą z Wenecji, Włochy, łącząc storytelling z handlem. Jej obecność jako Diva Restauracji uczyniła ją rozpoznawalnym głosem w telewizji, podcastach, na krajowych scenach i w syndykowanych gazetach, w tym jej kolumna Restauracyjna Diva Speaks w całym Nowym Jorku.
W 2026 roku podróż Michele wchodzi w nowy rozdział z debiutem DiMeo Dynasty, w którym występuje u boku swojego męża i partnera biznesowego Gennaro DiMeo, oferując widzom spojrzenie na skrzyżowanie rodziny, jedzenia i przedsiębiorczości na wysokim poziomie. Rok ten oznacza również ekspansję do New Jersey i Nowego Jorku, sygnalizując dalszy wzrost jej imperium gastronomicznego. W swoim rdzeniu Michele DiMeo jest matką trójki dzieci i obrończynią kobiet na stanowiskach kierowniczych, budując dziedzictwo, które definiuje przemianę, odporność i zdolność przekształcenia osobowości w platformę oraz wizję w trwałą dynastię.
Firma Better by Friday Media została zbudowana na przekonaniu, że przyjaźń może być przewagą biznesową, a doświadczenie życiowe może być aktywem twórczym. Założona przez najlepsze przyjaciółki Angelicę Guadalupe i Taryn Zambrano, agencja prowadzona przez kobiety miesza strategię, storytelling i płynność kulturową, aby tworzyć treści, które wydają się bardziej osobiste niż performatywne. Poprzez comiesięczne pakiety online, usługi osobiste i skomponowane współprace z dostawcami, wspierają marki prowadzone przez kobiety i rozwijające się firmy wysokiej jakości wizualizacjami, przemyślanym tekstem i aktywnym zarządzaniem kontem, które wzmacnia tożsamość marki, jednocześnie angażując autentycznie swoich odbiorców.
Podstawą ich procesu jest rozmowa. Angelica skupia się na wizji ogólnej i kierunku twórczym, podczas gdy Taryn dopracowuje strukturę i zapewnia, że każda wiadomość rezonuje z jasnością i intencją. Razem wydobywają to, co nazywają złotymi kluczami z rozmów z klientami, i przekształcają je w treści, które wydają się prawdziwe i niezapomniane. Zamiast gonić za trendami, Better by Friday Media priorytetem stawia autentyczność, pomagając markom zaistnieć w internecie w sposób mniej przypominający zbiór najciekawszych momentów, a bardziej przypominający wartościowe dialogi.
Etyka agencji jest głęboko osobista. Otwartość Angeliki na temat jej walki z PCOS oraz jej perspektywa na intuicyjne życie kształtują ton ich opowieści, które koncentrują się na szczerości, pewności siebie i indywidualności. Poprzez swoją własną platformę, stworzyła rosnącą społeczność przyciągniętą do jej bezpośredniego i przystępnego głosu. W krajobrazie sterowanym algorytmami, Better by Friday Media wyróżnia się, przywracając markom to, co najważniejsze: klarowność, osobowość i odwagę, by być postrzeganymi takimi, jakimi naprawdę są.
https://www.instagram.com/betterbyfridaymedia?igsh=MWtkNmQ4d242bDQ5cQ==
