Come il biopic su Bob Dylan di Timothée Chalamet potrebbe plasmare la corsa agli Oscar di quest'anno | Vanity Fair

La scorsa settimana, la Searchlight Pictures ha scatenato un terremoto che ha fatto sentire la sua voce in giro per Hollywood con l'improvvisa datazione di A Complete Unknown, il suo chiacchierato film biografico su Bob Dylan diretto dal candidato all'Oscar James Mangold. Il film uscirà a dicembre, ovvero in questa stagione dei premi. Ha completato la produzione solo di recente, in seguito ai ritardi causati dagli scioperi dell'industria dell'anno scorso, e l'approccio presunto sarebbe stato quello di interrompere questo ciclo. 

Ma come discusso nel Little Gold Men di questa settimana (ascolta sotto), Mangold è un professionista che sa come lavorare in modo efficiente, e lo studio deve apprezzare abbastanza ciò che vede da organizzare rapidamente una campagna. Dylan è interpretato nel film da Timothée Chalamet, in quella che potrebbe essere la prima volta che l'attore viene candidato all'Oscar dopo il suo debutto nel 2017 in Chiamami col tuo nome. Nei sette anni tra quel film indipendente e A Complete Unknown, ovviamente, Chalamet è emerso come una delle star cinematografiche più affermate della sua generazione, guidando titoli come Dune e Wonka a un enorme successo al botteghino. 

Searchlight ha rilasciato un teaser sorprendentemente completo per il film insieme all'annuncio della data che mette in risalto Chalamet che canta come Dylan con il caratteristico accento polarizzante dell'icona musicale. Ne è seguito un inevitabile dibattito su quanto Chalamet, che si è preparato per anni, sia arrivato vicino alla vera voce, ma Searchlight ha fatto bene a mostrare una certa sicurezza che Chalamet è all'altezza della situazione. La star 28enne si schianterà in un campo di attori non ancora formato. A questo punto l'anno scorso, la performance di Cillian Murphy, vincitrice dell'Oscar, in Oppenheimer era già stata vista da milioni di persone e ci si aspettava che artisti del calibro di Bradley Cooper, Paul Giamatti e Colman Domingo entrassero in gara (come alla fine è successo). 

Quest'anno, finora, il campo è stato dominato da piccole scoperte di festival come Sing Sing (che dovrebbe fruttare a Domingo una seconda nomination consecutiva) e A Different Man (con Sebastian Stan); i grandi inchini dei festival autunnali complicheranno inevitabilmente il quadro, dal veicolo di Ralph Fiennes Conclave al bis di Joker di Joaquin Phoenix. Ma le cose non sembrano più così pesanti come nell'estate del 2023. La semplice datazione di A Complete Unknown aggiunge un nuovo peso massimo a un mix che ne avrebbe davvero bisogno.

Non abbiamo avuto molti candidati ai premi in rapida evoluzione e in ritardo dopo il COVID. Film come West Side Story e Nightmare Alley hanno ottenuto nomination come miglior film dopo uscite dell'ultimo minuto a fine anno, ma solo dopo essere stati trattenuti per un anno intero, essenzialmente, a causa dell'impatto della pandemia sulla produzione e sulla partecipazione nelle sale. 

Gli ultimi vincitori per il miglior film sono stati presentati in anteprima ben prima dell'autunno nei rispettivi anni, da CODA (Sundance, a gennaio) a Everything Everywhere All at Once (South by Southwest, a marzo) a Oppenheimer (nelle sale, a luglio). Ma ci sono anche precedenti di outsider che si sono lanciati verso la fine della stagione e hanno comunque dominato.

Nel 2009, The Blind Side ha iniziato le riprese all'inizio della primavera. All'epoca, ci si aspettava che la corsa alla migliore attrice dell'anno fosse guidata dalle scoperte del Sundance Carey Mulligan (An Education) e Gabourey Sidibe (Precious). Come A Complete Unknown, questo era un adattamento di una storia vera di uno studio a budget medio diretto da un regista (John Lee Hancock) noto per la sua solida cinematografia mainstream. 

Il film è stato presentato in anteprima verso la fine dell'anno, saltando i festival perché non era ancora stato completato, e la star Sandra Bullock si è subito lanciata verso l'Oscar come migliore attrice, battendo Mulligan e Sidibe, così come Meryl Streep (in competizione per Julie & Julia) e Helen Mirren (The Last Station). O che dire di cinque anni dopo, quando Still Alice è stato presentato in anteprima a Toronto senza nemmeno un distributore, e la straziante interpretazione di Julianne Moore ha ottenuto una campagna dell'ultimo minuto dall'acquisizione dello studio Sony Pictures Classics per arrivare fino in fondo? È troppo presto per dire fino a che punto Chalamet possa arrivare, ovviamente. 

Ciò vale anche per le sue star non protagoniste, in particolare Elle Fanning e Monica Barbaro, che sento pop rispettivamente nei panni della fidanzata di Dylan Sylvie Russo e dell'icona folk Joan Baez. Per ora, suggerirei di dare un'occhiata anche a Mangold. Ha diretto Angelina Jolie all'Oscar 25 anni fa per Ragazze interrotte e quasi due decenni fa ha diretto Quando l'amore brucia l'anima, un grande successo (che ha fatto vincere un Oscar a Reese Witherspoon) che ha anche ispirato un'amata parodia del film biografico musicale dalla culla alla tomba (Walk Hard). Ma non è stato riconosciuto dall'Academy fino a Logan del 2017, il suo crudo dramma su Wolverine che ha ottenuto un cenno di sceneggiatura. 

Due anni dopo, Mangold ha ottenuto la sua prima nomination come miglior film per Ford v. Ferrari.