Où regarder les nominés aux Oscars 2024 | Vanity Fair.
Par Katey Rich, Kara Warner et David Canfield
Maintenant que les nominations aux Oscars 2024 sont là, il est temps de faire ses devoirs. Bien sûr, personne d'autre que les votants des Oscars n'est tenu de regarder tous les nominés aux Oscars, mais pourquoi ne pas vous rendre à la cérémonie du 10 mars aussi informé que possible ? De plus, entre certains des plus gros succès de l'année dernière, des documentaires déchirants et ce qui pourrait être le meilleur film de super-héros jamais réalisé, il y a beaucoup de choses intéressantes à rattraper.
Ci-dessous, un guide pour savoir où vous pouvez regarder tous les nominés de cette année, y compris les liens de streaming pour tout ce qui est déjà disponible chez vous. Bon visionnage !
Jon Batiste, lauréat d'un Oscar et d'un Grammy, bénéficie d'un traitement documentaire complet avec ce portrait déchirant et minutieusement réalisé d'un artiste confronté à l'œuvre la plus ambitieuse de sa carrière, et d'un mariage affrontant une maladie dévastatrice. Le film de Netflix a été plutôt choquant par son absence dans la catégorie meilleur documentaire, où il était attendu comme un gagnant, mais la chanson originale de Batiste "It Never Went Away" a été nominée dans une catégorie compétitive aux côtés de deux chansons de Barbie.
Le champion du box-office de l'année dernière est maintenant nominé pour huit Oscars, et même sans les nominations de meilleur réalisateur et de meilleure actrice, il sera une force à ne pas négliger lors de la cérémonie du 10 mars. Les costumes et la direction artistique nominés aux Oscars ont peut-être été ce qui a d'abord attiré notre attention, mais le scénario infiniment citable et les performances (également nominées aux Oscars !) sont ce qui lui a permis de durer.
Portrait vibrant d'un mouvement politique et de dissidence, ce documentaire examine les efforts du chanteur Bobi Wine pour mener une campagne démocratique contre le gouvernement autocratique en place en Ouganda - et son appel au peuple pour qu'il apporte un changement.
A salué pour les effets visuels qu'il a accomplis avec un budget relativement modeste de 80 millions de dollars, le film de science-fiction réalisé par Gareth Edwards a été nominé pour ces effets impressionnants ainsi que pour le son. Si vous demandez à notre critique, il méritait d'être un succès surprise - peut-être est-il temps maintenant.
Riche en références cinématographiques classiques allant de Nosferatu à Superman, cette biographie anti-conventionnelle résolument étrange du réalisateur de Spencer, Pablo Larraín, était même trop bizarre pour l'Académie. L'idée générale : le dictateur chilien Augusto Pinochet est un vampire qui ne cesse de hanter le pays qu'il a presque détruit. Mais la photographie en noir et blanc austère et onirique d'Edward Lachman s'est révélée trop saisissante pour que ses pairs la refusent.
Le 27e long métrage d'animation de Pixar se déroule dans un monde d'éléments anthropomorphes de la nature et se concentre sur deux d'entre eux : Ember, un élément de feu, et Wade, un élément d'eau. C'est un classique des films Pixar, un récit réconfortant sur l'acceptation des différences avec de magnifiques images, et il est nominé pour le meilleur film d'animation.
Dans ce documentaire chilien incroyablement émouvant, un journaliste atteint de la maladie d'Alzheimer et son épouse, une actrice reconnue, vivent simplement leur vie jour après jour. La main intime de Maite Alberdi capture le chagrin, l'humour et l'amour durable entre un couple qui considère chaque jour comme s'il pouvait être le dernier - ou simplement comme tous les autres.
Vous ne vous attendiez peut-être pas au premier long métrage réalisé avec brio par Eva Longoria - une biographie de l'homme qui prétendait (de manière plutôt controversée) être l'inventeur des Flamin' Hot Cheetos - pour entrer dans la conversation des Oscars après sa rapide sortie sur Hulu. Mais quand on demande à Diane Warren de contribuer une chanson originale, l'équation change rapidement - et en effet, "The Fire Inside" de Warren lui a valu, de manière remarquable, sa 15e nomination.
Helen Mirren est peut-être une actrice polyvalente et transformationnelle, mais elle n'avait jamais été soumise à des prothèses pour un rôle comme l'exigeait cette biographie éponyme. Pour avoir rendu l'Oscarisé totalement méconnaissable dans le rôle de Golda Meir, la première ministre israélienne qui a guidé son pays à travers une période de guerre brutale, la maquilleuse Karen Hartley-Thomas et son équipe ont obtenu une nomination surprise méritée.
Nominée dans la catégorie des meilleurs effets visuels, la conclusion de la série Guardians of the Galaxy a été l'un des rares points positifs pour Marvel en 2023.
Le film qui se déroule en 1970 est le premier long métrage du réalisateur Alexander Payne depuis le drame Downsizing de 2017 et réunit le réalisateur avec son acteur vedette de Sideways et maintenant nominé pour le meilleur acteur, Paul Giamatti. Dans le film, Giamatti joue un professeur grincheux dans une école préparatoire de la côte est pour garçons, contraint de rester sur le campus pendant les vacances et de surveiller un groupe d'élèves et de collègues, dont la mère en deuil et cuisinière Mary Lamb, jouée par une autre nouvelle nominée, Da'Vine Joy Randolph.
Le dernier entrant de la franchise emblématique a eu du mal au box-office même s'il a ramené Harrison Ford en selle - et l'a heureusement associé à Phoebe Waller-Bridge - mais l'Académie n'était pas prête à renoncer au légendaire compositeur John Williams, brisant cette année encore son propre record avec sa 54e nomination aux Oscars pour la musique de ce film.
On pourrait soutenir que le drame policier Western de trois heures, qui est basé sur le livre de 2017 de David Grann, est un prétendant aux Oscars depuis sa production. Avec trois icônes du cinéma impliquées, le réalisateur Martin Scorsese et les stars Robert De Niro et Leonardo DiCaprio, le film était toujours destiné à être un incontournable, et avec la performance puissante et émouvante de Lily Gladstone au centre, il n'est pas étonnant que le film ait 10 nominations.
Le projet passionné de Bradley Cooper, sur la vie et les amours du célèbre compositeur Leonard Bernstein, est depuis longtemps considéré comme un favori pour obtenir des nominations aux Oscars. Le film a reçu sept nominations au total, dont meilleur film, nominations d'interprétation pour le scénariste-réalisateur-star Cooper et Carey Mulligan, meilleur scénario original, meilleure direction de la photographie, meilleur son et meilleure coiffure et maquillage.
Un "merveille subtile" lors de sa première au Festival de Cannes, le dernier film de Todd Haynes a été acquis par Netflix et a bénéficié d'une puissante promotion de la saison des récompenses, avec beaucoup de buzz autour des stars Natalie Portman, Julianne Moore et Charles Melton. Au final, il a obtenu une seule nomination aux Oscars, pour le scénario de Samy Burch et Alex Mechanik, mais il est déjà en train de devenir un classique moderne.
Éclipsé l'été dernier par le phénomène Barbenheimer, le dernier Mission: Impossible n'est pas tout à fait une force aux Oscars comme l'était le dernier film de Tom Cruise, mais il a deux nominations bien méritées pour le son et les effets visuels.
L'adaptation animée du roman graphique de ND Stevenson présente des performances vocales exceptionnelles de Riz Ahmed et Chloë Grace Moretz, ainsi qu'un style d'animation élégant qui l'aide à se démarquer parmi tant de sorties animées grand public.
Nominé à la fois pour la performance principale rigoureuse d'Annette Bening en tant que nageuse de fond Diana Nyad et pour le rôle de soutien chaleureux de Jodie Foster en tant que son entraîneuse Bonnie Stoll, Nyad est un drame sportif qui prend vraiment son envol grâce à l'amitié au centre de son histoire. Comme l'a écrit Richard Lawson, critique en chef de Vanity Fair, dans sa critique, "Nyad est le plus palpitant lorsque Nyad et Bonnie sont en osmose sur terre".
La nomination de Colman Domingo en tant que meilleur acteur fait de lui le premier acteur ouvertement gay nominé aux Oscars depuis plus de 20 ans, un exploit d'autant plus spécial que sa nomination est pour le rôle du pionnier des droits civiques Bayard Rustin, dont le rôle crucial dans l'organisation de la marche sur Washington était souvent négligé jusqu'à présent.
L'histoire vraie bouleversante de l'équipe de rugby uruguayenne qui a survécu à un accident d'avion dans les Andes n'a jamais été aussi vivante que dans le film de J.A. Bayona, un prétendant aux Oscars à la fois pour la meilleure production internationale et la coiffure et le maquillage. Bayona dit avoir préparé les acteurs de manière intensive afin de pouvoir filmer "presque comme un documentaire" - un engagement envers le réalisme qui se fait clairement ressentir.
Autre coup contre les détracteurs de "la suite n'est jamais meilleure que l'original", ce deuxième chapitre cinématographique spectaculaire dans la saga de Miles Morales s'est joint aux rangs de Barbie et Oppenheimer en tant que phénomène à la fois box-office et critique. Avec une équipe nominée aux Oscars comprenant Phil Lord, Christopher Miller et Kemp Powers, le style d'animation cinétique et l'énergie vertigineuse ont propulsé cette histoire vers un cliff-hanger - juste assez alléchant pour nous satisfaire et nous donner envie de plus.
Le thriller judiciaire en couches de Justine Triet a suscité l'acclamation et pris de l'ampleur en cette saison des récompenses, notamment après avoir remporté le trophée du meilleur scénario aux Golden Globes. Après avoir remporté la prestigieuse Palme d'Or au Festival de Cannes l'année dernière, le film de Triet a également reçu sept nominations aux BAFTA et est maintenant en lice pour cinq Oscars, dont le meilleur actrice pour la puissante performance de Sandra Hüller.
Ce documentaire novateur et expérimental offre une représentation intime, bien que maîtrisée, de la vie quotidienne d'une famille tunisienne ordinaire, après la disparition de deux filles d'une famille de quatre enfants. La réalisatrice Kaouther Ben Hania place des acteurs dans les rôles des filles disparues pour explorer soigneusement les sentiments de deuil, de perte, de confusion et d'amour au sein d'une famille brisée. Il fait partie de la Kino Film Collection en exclusivité, en plus d'être disponible à la location.
Le film le plus nommé de l'année et favori pour le meilleur film, le biopic épique de Christopher Nolan pourrait valoir aux stars Cillian Murphy, Emily Blunt et Robert Downey Jr. leurs premiers Oscars, en plus des éloges pour ses images époustouflantes et sa musique. Avec une attention rigoureuse portée à l'histoire réelle mais un rythme rapide qui fait passer trois heures en un clin d'œil, c'est un spectacle qui fait toujours un grand effet sur petit écran.
L'épopée dirigée par Ridley Scott sur le célèbre conquérant français, joué par Joaquin Phoenix, a reçu trois nominations de l'Académie, dont les meilleures réalisations en matière de direction artistique, de costumes et d'effets visuels.
Le premier long métrage acclamé de Celine Song, qu'elle a écrit et réalisé, a été un chéri des critiques depuis ses débuts à Sundance en 2023. Le film, qui raconte l'histoire de deux amis dérivant dans et hors de la vie de l'autre pendant près de trois décennies, joués par Greta Lee et Teo Yoo, a reçu deux nominations pour son scénario original et meilleur film.
Cette adaptation à grand spectacle de l'aimé roman d'Alice Walker et de la comédie musicale de Broadway dont il s'est inspiré présente un ensemble talentueux et deux icônes en tant que producteurs exécutifs : Oprah Winfrey et Steven Spielberg. Bien que Danielle Brooks ait reçu la seule nomination aux Oscars du film, l'ensemble du casting célèbre à la fois la réalisation et la sortie du film.
Ce documentaire immersif et bouleversant est l'un des films les plus récompensés depuis sa première il y a plus d'un an au festival du film de Sundance. Le cinéaste Mstyslav Chernov documente de manière époustouflante les 20 jours qu'il a passés dans une ville ukrainienne assiégée immédiatement après l'invasion russe. Il est à la fois nominé pour le meilleur documentaire et a été la candidature préselectionnée de l'Ukraine pour la catégorie du meilleur film international.
Les critiques élogieuses et le succès au box-office de ce qui pourrait être ou non le dernier film de Hayao Miyazaki ont suffi pour que le réalisateur bien-aimé remporte un Golden Globe pour son film fantastique sur le passage à l'âge adulte, qui est également nominé pour l'Oscar du meilleur film d'animation.
Le premier film acclamé en tant que réalisateur de Cord Jefferson est encore un favori de la critique et de la saison des récompenses, basé sur un roman. Fiction est une adaptation du roman de 2001 de Percival Everett, Erasure, et met en vedette Jeffrey Wright, Sterling K. Brown, Erika Alexander, Tracee Ellis Ross et Issa Rae. Le film a cinq nominations aux Oscars, dont celle de meilleur film, ainsi que des nominations pour les rôles principaux et secondaires de Wright et Brown, meilleur scénario adapté et meilleure musique originale.
De manière surprenante, ce phénomène japonais relativement peu coûteux est le premier film Godzilla à recevoir une nomination aux Oscars, pour ses effets visuels. Et cela est bien approprié, puisque le réalisateur Takashi Yamazaki crée une sensation de terreur et d'émerveillement dans son portrait du Japon d'après-guerre assiégé par un monstre de cinéma emblématique.
En combinant Frankenstein avec une saga de voyage initiatique à l'âge adulte, on se rapproche de la description de ce qui rend Poor Things si spécial et qui est nominé pour 11 Oscars. Mené par la performance la plus riche d'Emma Stone à ce jour, grâce à sa collaboration durable avec le réalisateur Yorgos Lanthimos, c'est une pièce visuellement éblouissante et étonnamment émouvante, si attrayante que le coprotagoniste Ramy Youssef a accepté de participer avant même de lire le scénario.
Mené par Leonie Benesch, brillante avec férocité, ce thriller social allemand a été le sujet de conversations surprises dans les festivals du monde entier en 2023, de sa première à Berlin à son lancement nord-américain à Telluride. Par conséquent, même si des titres plus accrocheurs ont occupé plus de place dans la course au film international, il n'est pas surprenant que ce portrait d'un enseignant du primaire contemporain confronté à un dilemme moral profond ait réussi à se glisser parmi les cinq finalistes des Oscars.
La "présentation glacée du mal" de Jonathan Glazer, comme nous l'avons décrite, est un film sur l'Holocauste comme aucun autre. Le film brosse le portrait austère d'une famille, avec le patriarche joué par Christian Friedel et la matriarche par Sandra Hüller, qui mènent une vie luxueuse malgré leur proximité avec Auschwitz. Il a cinq nominations aux Oscars, dont celle de meilleur film, meilleur réalisateur et meilleur scénario adapté.
Ce film, nominé pour le meilleur film international, vient d'Italie et est réalisé par Matteo Garrone. Il s'agit d'une "aventure homérique" émouvante mettant en scène deux adolescents sénégalais qui quittent leur foyer à Dakar pour chercher une meilleure vie en Europe. En plus de la nomination aux Oscars et aux Golden Globes, la star Seydou Sarr a remporté le prix du meilleur jeune acteur au festival du film de Venise l'année dernière.
Réalisé par Wim Wenders, un réalisateur allemand, mais tourné au Japon, ce film nominé pour le meilleur film international ne sortira pas dans les cinémas nord-américains avant le 7 février - il reste donc suffisamment de temps pour voir ce film magnifique et méditatif avant la nuit des Oscars.
Ce premier long métrage d'animation du réalisateur espagnol récompensé Pablo Berger (Blancanieves) est basé sur le roman graphique de Sara Varon et tourne autour d'un chien solitaire vivant à Manhattan qui décide de se construire un robot comme compagnon. Cette histoire émouvante sur l'importance de l'amitié est nominée pour le meilleur film d'animation, mais n'est pas encore disponible dans les cinémas ni en streaming.
Ce film nominé pour le meilleur documentaire suit Ranjit, un agriculteur et père aimant en Inde qui cherche justice pour sa fille de 13 ans, survivante d'une agression sexuelle brutale. La réalisatrice Nisha Pahuja a travaillé pendant près de 10 ans pour porter cette histoire sur les grands écrans.