Wo kann man die Oscar-Nominierungen für 2024 sehen? | Vanity Fair
Von Katey Rich, Kara Warner und David Canfield
Jetzt, da die Nominierungen für die Oscars 2024 vorliegen, ist es Zeit für Hausaufgaben. Sicherlich ist niemand außer den Oscar-Wählern selbst dazu verpflichtet, sich alle Oscar-Nominierten anzusehen, aber warum nicht bestmöglich informiert in die Preisverleihung am 10. März gehen? Außerdem gibt es zwischen einigen der größten Blockbuster des letzten Jahres, herzzerreißenden Dokumentationen und möglicherweise dem besten Superheldenfilm aller Zeiten viel großartiges Material zum Nachholen.
Unten finden Sie einen Leitfaden, wo Sie alle diesjährigen Nominierten sehen können, einschließlich Streaming-Links für alles, was bereits bequem von zu Hause aus verfügbar ist. Viel Spaß beim Anschauen!
Oscar- und Grammy-Gewinner Jon Batiste erhält mit diesem herzzerreißenden und kunstvoll gestalteten Portrait eines Künstlers, der an seinem ehrgeizigsten Werk arbeitet, und einer Ehe, die mit einer verheerenden Krankheit konfrontiert ist, die volle Dokumentationsbehandlung. Der Netflix-Film wurde überraschend nicht für die beste Dokumentation nominiert, wo er als Gewinner erwartet wurde. Allerdings wurde Batistes Originalsong "It Never Went Away" in einer umkämpften Kategorie neben zwei Barbie-Songs nominiert.
Der letztjährige Kassenschlager ist nun für acht Oscars nominiert und wird auch ohne Nominierungen in den Kategorien beste Regie und beste Schauspielerin eine beachtliche Kraft bei der Zeremonie am 10. März sein. Die für den Oscar nominierten Kostüme und das Produktionsdesign haben vielleicht zuerst unsere Aufmerksamkeit erregt, aber das unendlich zitierfähige Drehbuch und die Darbietungen (ebenfalls oscar-nominiert!) sind es, die es ausmachen.
Ein bewegendes Porträt einer politischen Bewegung und des Protests, in dem diese Dokumentation die Bemühungen des Sängers Bobi Wine untersucht, eine demokratische Kampagne gegen die amtierende autokratische Regierung Ugandas zu führen - und seinen Appell an die Menschen, etwas zu verändern.
Gefeiert für die visuellen Effekte, die es mit einem relativ bescheidenen Budget von 80 Millionen Dollar erreicht hat, wurde der Science-Fiction-Film unter der Regie von Gareth Edwards für diese beeindruckenden Effekte sowie für den Sound nominiert. Wenn Sie unseren Kritiker fragen, hätte er ein versteckter Hit sein sollen - vielleicht ist jetzt die richtige Zeit.
Reich an klassischen kinematografischen Referenzen von Nosferatu bis Superman fühlt sich diese entschieden seltsame Anti-Biografie von Spencer-Pablo Larraín selbst für die Academy zu seltsam an. Die Quintessenz: Der chilenische Diktator Augusto Pinochet ist ein Vampir, der das Land, das er fast zerstört hat, nicht in Ruhe lässt. Aber Edward Lachmans eindringliche, träumerische Schwarz-Weiß-Fotografie war zu atemberaubend, als dass seine Kollegen sie hätten ablehnen können.
Der 27. Animationsfilm von Pixar spielt in einer Welt anthropomorpher Elemente der Natur und dreht sich um Ember, ein Feuerelement, und Wade, ein Wasserelement. Es ist ein klassischer Pixar-Film, eine herzerwärmende Geschichte über das Akzeptieren von Unterschieden mit wunderschönen Bildern, und er ist für den besten animierten Spielfilm nominiert.
In dieser zutiefst bewegenden chilenischen Dokumentation leben ein Journalist, der an Alzheimer leidet, und seine Frau, eine bekannte Schauspielerin, einfach Tag für Tag. Maite Alberdis intime Hand hält den Herzschmerz, den Humor und die andauernde Liebe zwischen einem Paar fest, das jeden Tag so behandelt, als könnte es ihr letzter sein - oder einfach irgendeiner.
Sie hätten Eva Longorias flotte Regiedebüt - eine Biografie des Mannes, der (recht kontrovers) behauptete, der Erfinder der Flamin' Hot Cheetos zu sein - vielleicht nicht in der Oscar-Diskussion erwartet, nachdem er schnell auf Hulu veröffentlicht wurde. Aber wenn man Diane Warren bittet, einen Originalsong beizusteuern, ändert sich diese Gleichung schnell - und in der Tat hat Warrens "The Fire Inside" der bemerkenswerterweise ihrem 15. Oscar-Nominierung verholfen.
Helen Mirren mag eine vielseitige, verwandelnde Schauspielerin sein, aber sie wurde noch nie so stark für eine Rolle unter Prothesen gestellt, wie es diese gleichnamige Biografie erforderte. Für die Verwandlung der Oscar-Preisträgerin in der Rolle von Golda Meir, der israelischen Premierministerin, die ihr Land durch eine Zeit brutaler Kriege führte, erhielten Maskenbildnerin Karen Hartley-Thomas und ihr Team völlig verdient eine überraschende Nominierung.
Nominiert in der Kategorie beste visuelle Effekte, war der Abschluss der Guardians of the Galaxy-Reihe ein bedeutender Höhepunkt in Marvels sonst eher schwierigem Jahr 2023.
Der 1970 spielende Film ist das erste Werk des Regisseurs Alexander Payne seit dem Drama "Downsizing" von 2017 und vereint ihn wieder mit seinem Sideways-Star und jetzt besten Schauspieler-Nominierten Paul Giamatti. In dem Film spielt Giamatti einen mürrischen Professor an einer reinen Jungen-Ostküstenvorbereitungsschule, der über die Feiertage auf dem Campus bleiben und eine Handvoll Schüler und Kollegen, einschließlich der trauernden Mutter und Köchin Mary Lamb, gespielt von der ebenfalls neuen Nominierten Da'Vine Joy Randolph, beaufsichtigen muss.
Der neueste Eintrag in der ikonischen Franchise hatte Schwierigkeiten an der Kinokasse, obwohl er Harrison Ford wieder in Fahrt brachte und ihn gewinnbringend mit Phoebe Waller-Bridge zusammenbrachte. Die Akademie war jedoch noch nicht bereit, auf den legendären Komponisten John Williams zu verzichten und brach dieses Jahr seinen eigenen Rekord mit seiner 54. Oscar-Nominierung für die Musik.
Man könnte argumentieren, dass das dreistündige Western-Krimidrama, das auf dem Buch von David Grann aus dem Jahr 2017 basiert, seit der Produktionsankündigung ein Oscar-Kandidat ist. Mit drei Ikonen des Kinos, dem Regisseur Martin Scorsese und den Stars Robert De Niro und Leonardo DiCaprio, war der Film schon immer ein Muss, und mit der kraftvollen und bewegenden Performance von Lily Gladstone als wahrem Mittelpunkt ist es kein Wunder, dass der Film 10 Nominierungen hat.
Bradley Coopers Leidenschaftsprojekt über das Leben und die Lieben des berühmten Komponisten Leonard Bernstein gilt schon lange als aussichtsreicher Kandidat für Oscar-Nominierungen. Der Film erhielt insgesamt sieben Nominierungen, darunter beste Regie, Schauspielnominierungen für Autor-Regisseur-Star Cooper und Carey Mulligan, bestes Originaldrehbuch, beste Kamera, bester Ton und bestes Makeup und Frisuren.
Als es auf den Filmfestspielen in Cannes uraufgeführt wurde, wurde das neueste Werk von Todd Haynes als "heimlicher Hit" gefeiert und von Netflix übernommen. Es erhielt viel Aufmerksamkeit in der Awards-Saison, unter anderem für die Stars Natalie Portman, Julianne Moore und Charles Melton. Am Ende erhielt es nur eine Oscar-Nominierung für das Drehbuch von Samy Burch und Alex Mechanik, aber es ist bereits auf dem besten Weg, ein moderner Klassiker zu werden.
Vom Barbenheimer Phänomen letzten Sommer überschattet, ist der neueste Mission: Impossible nicht die Oscar-Kraft, die Tom Cruises letzter Film hatte, aber er hat verdientermaßen zwei Nominierungen für den Ton und die visuellen Effekte.
Die animierte Adaption des Graphic Novels von ND Stevenson zeichnet sich durch herausragende Synchronsprecherleistungen von Riz Ahmed und Chloë Grace Moretz aus und hat einen eleganten Animationsstil, der sie von vielen Mainstream-Animationsfilmen abhebt.
Die Nominierung für die aufwändige Hauptrolle von Annette Bening als Marathon-Schwimmerin Diana Nyad und die warmherzige Nebenrolle von Jodie Foster als ihr Coach Bonnie Stoll macht "Nyad" zu einem Sportdrama, das dank der Freundschaft im Mittelpunkt wirklich herausragt. Wie der Chefkritiker des Vanity Fair, Richard Lawson, in seiner Rezension schrieb: "Nyad sprüht am meisten, wenn Nyad und Bonnie zusammen auf dem Land in Fahrt kommen."
Colman Domingos Nominierung als bester Schauspieler macht ihn zum ersten offen schwulen Schauspieler, der in über 20 Jahren für einen Oscar nominiert wurde – eine Leistung, die umso bemerkenswerter ist, weil seine Nominierung für die Darstellung des Bürgerrechtsaktivisten Bayard Rustin ist, dessen entscheidende Rolle bei der Organisation des Marschs auf Washington oft übersehen wurde.
Die erschütternde wahre Geschichte des uruguayischen Rugby-Teams, das einen Flugzeugabsturz in den Anden überlebte, wurde noch nie so lebendig dargestellt wie in J.A. Bayonas Film, der sowohl als bester internationaler Film als auch für das Hair and Makeup für den Oscar nominiert ist. Bayona sagt, er habe die Schauspieler intensiv vorbereitet, um "fast wie ein Dokumentarfilm" drehen zu können – ein Engagement für Realismus, das absolut deutlich wird.
Das spektakuläre zweite Kapitel der Saga von Miles Morales schlägt die Kritiker des "Sequels sind nie besser als das Original" mit einem weiteren Schlag aus. Der Film schließt sich Barbie und Oppenheimer an und wird zum Kassen- und Kritikererfolg. Das oscar-nominierte Team bestehend aus Phil Lord, Christopher Miller und Kemp Powers sorgt mit dem kinetischen Animationsstil und der atemberaubenden Energie dafür, dass diese Geschichte zu einem Höhepunkt wird, der uns sowohl zufrieden stellt als auch hungrig nach mehr macht.
Justine Triets komplexe Gerichtsthriller hat in diesem Monat viel Lob und Aufmerksamkeit in der Awards-Saison erhalten, insbesondere nachdem er bei den Golden Globes den Preis für das beste Drehbuch gewonnen hat. Triets Film, der im vergangenen Jahr die renommierte Goldene Palme bei den Filmfestspielen in Cannes gewonnen hat, wurde auch für sieben BAFTA-Nominierungen nominiert und ist nun für fünf Oscars, darunter beste Schauspielerin für Sandra Hüllers beeindruckende Leistung, nominiert.
Dieser innovative, experimentelle Dokumentarfilm bietet eine intime, wenn auch kontrollierte Darstellung des gewöhnlichen Familienlebens in Tunesien, nachdem zwei Töchter aus einer Familie mit vier Kindern verschwunden sind. Regisseur Kaouther Ben Hania besetzt Schauspieler in den Rollen der vermissten Töchter, um Gefühle von Trauer, Verlust, Verwirrung und Liebe in einer zerrütteten Familie einfühlsam zu erforschen. Der Film ist ein exklusiver Teil der Kino Film Collection und kann auch gemietet werden.
Der meistnominierte Film des Jahres und Favorit für den besten Film, Christopher Nolans epische Biografie könnte den Stars Cillian Murphy, Emily Blunt und Robert Downey Jr. ihre ersten Oscars sowie Auszeichnungen für seine verblüffenden visuellen Effekte und den Sound einbringen. Mit einer rigorosen Aufmerksamkeit für echte Geschichte und einem schnellen Tempo, das die drei Stunden wie im Flug vergehen lässt, ist es ein spektakuläres Erlebnis, das auch auf dem kleinen Bildschirm beeindruckt.
Das von Ridley Scott inszenierte Epos über den berüchtigten Eroberer Frankreichs, gespielt von Joaquin Phoenix, erhielt drei Nominierungen von der Academy, darunter beste Leistung in Ausstattung, Kostümdesign und visuellen Effekten.
Celine Song's gefeierte erste Regiearbeit, die sie geschrieben und inszeniert hat, hat seit ihrer Premiere auf dem Sundance Film Festival 2023 viel Kritikerlob erhalten. Der Film handelt von zwei Freunden, die sich über fast drei Jahrzehnte hinweg immer wieder begegnen, gespielt von Greta Lee und Teo Yoo, und erhielt zwei Nominierungen für Songs originelles Drehbuch und den besten Film.
Diese starbesetzte Kinoadaption von Alice Walkers beliebtem Roman und dem daraus inspirierten Broadway-Stück kann mit einem talentierten Ensemble und zwei Ikonen als ausführende Produzenten, Oprah Winfrey und Steven Spielberg, aufwarten. Obwohl Danielle Brooks die einzige Oscar-Nominierung des Films erhalten hat, feiert die gesamte Besetzung sowohl die Entstehung als auch die Veröffentlichung des Films.
Dieses eindringliche Dokumentarwerk erlangte seit seiner Premiere vor über einem Jahr beim Sundance Film Festival eine große Anzahl an Auszeichnungen. Der Filmmacher Mstyslav Chernov dokumentiert atemberaubend die 20 Tage, die er in einer ukrainischen Stadt verbrachte, die unmittelbar nach der russischen Invasion belagert wurde. Der Film ist sowohl für den besten Dokumentarfilm nominiert als auch der ukrainische Beitrag in der Vorauswahl für den besten internationalen Film.
Der kritische Erfolg und der kommerzielle Erfolg von dem möglichen letzten Film von Hayao Miyazaki reichten aus, um dem beliebten Regisseur einen Golden Globe für seinen fantastischen Coming-of-Age-Film zu verleihen, der auch für den Oscar als bester animierter Film nominiert ist.
Cord Jeffersons gefeierte Regiedebüt ist ein weiterer Kritiker- und Preissaison-Liebling, der auf einem Roman basiert. Fiction ist eine Adaption von Percival Everetts Roman "Erasure" aus dem Jahr 2001 und mit Jeffrey Wright, Sterling K. Brown, Erika Alexander, Tracee Ellis Ross und Issa Rae besetzt. Der Film hat fünf Oscar-Nominierungen, darunter beste Kategorie für den Film, Haupt- und Nebendarsteller-Nominierungen für Wright und Brown, beste adaptierte Drehbuch und beste Originalmusik.
Erstaunlicherweise ist dieses relativ low-budget japanische Phänomen der erste Godzilla-Film, der jemals eine Oscar-Nominierung bekommen hat, und zwar für seine visuellen Effekte. Und wie passend, wenn Regisseur Takashi Yamazaki in seinem Porträt eines Japan nach dem Krieg, das von einem berühmten Filmmonster belagert wird, ein Gefühl von Schrecken und Faszination heraufbeschwört.
Kombinieren Sie Frankenstein mit einer Coming-of-Age-Road-Trip-Saga und Sie kommen der Beschreibung von "Poor Things" nahe, das für 11 Oscars nominiert ist. Unter der Führung von Emma Stone in ihrer bisher besten Leistung, dank ihrer langjährigen Zusammenarbeit mit Regisseur Yorgos Lanthimos, ist der Film ein visuell beeindruckendes und überraschend bewegendes Epochenstück, das so ansprechend ist, dass Co-Star Ramy Youssef zugestimmt hat, es zu machen, ohne ein Wort des Skripts gelesen zu haben.
Unter der furchtlos brillanten Leonie Benesch wurde dieser deutsche Gesellschaftsthriller zur Überraschung der Festivals auf der ganzen Welt im Jahr 2023, angefangen von der Berliner Premiere bis hin zum nordamerikanischen Start in Telluride, zum Gesprächsthema. Während sich auffälligere Titel im internationalen Filmwettbewerb durchsetzten, ist es keine Überraschung, dass dieses Porträt einer modernen Grundschullehrerin vor einer tiefgründigen moralischen Zwickmühle seinen Weg unter die letzten fünf bei den Oscars gefunden hat.
Jonathan Glazers "unheimliche Darstellung des Bösen", wie wir es beschrieben haben, ist ein Holocaust-Film wie kein anderer. Der Film zeichnet ein nüchternes Porträt einer Familie, deren Patriarch von Christian Friedel gespielt wird und dessen Matriarchin von Sandra Hüller, die trotz ihrer Nähe zu Auschwitz ein luxuriöses Leben führen. Er hat fünf Oscar-Nominierungen, darunter bester Film, bester Regisseur und beste adaptierte Drehbuchvorlage.
Dieser beste internationale Filmkandidat aus Italien und Regisseur Matteo Garrone ist ein bewegendes "homerisches Abenteuer" über zwei senegalesische Teenager, die ihre Heimat Dakar verlassen, um in Europa ein besseres Leben zu suchen. Neben der Oscar- und Golden Globe-Nominierung erhielt die Hauptdarstellerin Seydou Sarr den Preis als bester junger Schauspieler beim Filmfestival von Venedig im letzten Jahr.
Produziert von dem deutschen Regisseur Wim Wenders, aber in Japan gedreht, kommt dieser internationale Filmkandidat erst am 7. Februar in den nordamerikanischen Kinos heraus - genug Zeit, diesen schönen, meditativen Film vor der Oscar-Nacht anzuschauen.
Das erste animierte Werk des preisgekrönten spanischen Regisseurs Pablo Berger (Blancanieves) basiert auf dem Graphic Novel von Sara Varon und handelt von einem einsamen Hund, der in Manhattan lebt und beschließt, sich einen Roboter als Begleitung zu bauen. Die bewegende Geschichte über die Bedeutung von Freundschaft ist für den besten animierten Film nominiert, aber der Film ist noch nicht in den Kinos oder zum Streamen verfügbar.
Dieser beste Dokumentarfilmkandidat dreht sich um Ranjit, einen indischen Landwirt und liebevollen Vater, der nach Gerechtigkeit für seine 13-jährige Tochter sucht, die das Überlebende eines brutalen sexuellen Übergriffs ist. Regisseurin Nisha Pahuja hat fast 10 Jahre lang daran gearbeitet, die Geschichte auf die große Leinwand zu bringen.
