Dior Galerie: Le sorelle stanno facendo tutto da sole
24 novembre 2023
Dior Galerie, un esclusivo luogo di esposizione di moda e arte appartenente all'azienda francese di beni di lusso Dior, ha inaugurato venerdì la sua nuova vetrina.
Ciò ha comportato una versione rinnovata della sua gamma duratura, dedicata alle partnership del marchio con artiste.
La mostra non ha un titolo specifico, tuttavia viene definita esposizione a rotazione. Il suo tema principale è l'intersezione tra moda e femminismo. La mostra facilita una serie di discorsi, i due principali sono una conversazione tra il signor Dior e le donne che sono state le sue muse, e un'altra tra l'attuale direttore creativo femminile di Dior, Maria Grazia Chiuri, e un collettivo di artisti moderni influenzati dalla moda.
La Galerie Dior, situata accanto allo storico flagship store di Dior in 30 Avenue Montaigne, ha attirato 650.000 visitatori nei 20 mesi dalla sua apertura nel marzo 2022. La galleria offre una fusione unica di moda straordinaria, abiti di alto profilo indossati da celebrità, filmati famosi, disegni incantevoli, cimeli di famiglia, documenti rari e manufatti storici ben conservati.
Questo straordinario spazio espositivo intreccia brillantemente presentazioni di alto livello a livello museale con l'elegante raffinatezza associata a Dior. La collezione copre i 77 anni di esistenza del marchio dalla sua fondazione nel 1946. Secondo Maria Grazia, la nuova mostra alla Galerie Dior offre l'opportunità di studiare la storia della casa di moda attraverso due punti focali strettamente legati al suo lavoro e alla sua visione.
Un aspetto evidenzia il contributo sostanziale di una selezione diversificata di donne che hanno lavorato con Monsieur Dior e di conseguenza hanno influenzato la sua creatività.
L’altro elemento mette in risalto le numerose interazioni tra la casa di moda e molteplici generazioni di artiste.
La mostra inizia con una bellissima stampa di Brigitte Niedermair di una maglietta esposta nella sfilata inaugurale di Chiuri per Dior, che recava la frase "We Should All Be Feminists". Ha tratto ispirazione da un libro con lo stesso titolo di Chimamanda Ngozi Adichie, il famoso autore nigeriano.
La prima sala della mostra è dedicata a Monsieur Dior, che nutriva una passione per l'arte ancor prima di creare i suoi primi progetti. Negli anni '30 inaugurò due gallerie d'arte vicino agli Champs Elysées. Viene presentato un dipinto a olio proveniente da una di queste gallerie dell'artista Léonor Fini, insieme a un delizioso schizzo a matita di Dior di Nora Auric. La stanza è splendidamente illuminata e piena di abiti originali disegnati da Christian, bozzetti di costumi da lui creati per i film prima della fondazione della casa e una foto significativa di Dior con quello che lui chiamava il suo "état major de grande classe".
Tutte queste persone, ad eccezione dell'uomo d'affari Jacques Rouet, erano donne.
L'iconica giacca da bar disegnata da Monsieur presenta una serie di straordinarie stampe scanografiche su carta opaca di Katerina Jebb, orchestrate da Chiuri. Realizzate mantenendo i normali scanner domestici a un centimetro di distanza dai soggetti e dai vestiti e poi costruendo centinaia di immagini in nuove disposizioni, le stampe hanno una qualità spettrale intrigante.
La mostra include anche diverse serie di foto avvincenti della fotografa giapponese Yuriko Takagi, abbinate ai modelli Dior reali da lei catturati. Tra le opere presentate ci sono splendide immagini di creazioni di altri couturier Dior, dal voluttuoso look Satsuma-San di John Galliano del 2007 a un cappotto puntinista in faille di seta di Raf Simons del 2015.
La vetrina rende un omaggio speciale al legame tra Bohan e Niki de Saint Phalle, l'artista franco-americana riconosciuta per il suo modo unico di esprimere la rabbia femminista. Tuttavia, è conosciuta soprattutto per la sua esuberante e gioiosa Fontana Igor Stravinsky, creata in collaborazione con Jean Tinguely, situata accanto al Centro Pompidou e ammirata da milioni di persone ogni anno.
Una parte sostanziale della mostra si concentra sull’illuminante interazione tra Chiuri ed Elina Chauvet, che hanno sviluppato un’opera d’arte performativa con tele su modelli per la sfilata Cruise 2024 di Dior, tenutasi a Città del Messico. Artista femminista, Chauvet utilizza simbolicamente il rosso come strumento per resistere alla violenza maschile contro le donne. Altri oggetti esposti includono oggetti commissionati appositamente per questa mostra, come un bellissimo arazzo di Eva Jospin che circonda un divino abito millefiori 2021 in gazar di seta ricamato con fiori indossato da Natalie Portman in una campagna di Miss Dior.
Una stanza successiva con le star in abiti Dior mostra Portman che indossa un abito Dior nero e oro agli Oscar del 2018, coperto da un mantello con incisi i nomi delle registe. La mostra si conclude con la borsa Lady Dior, firmata da creatrici nell'ambito del progetto Dior Lady Art, esposta in una Chambre aux Merveilles, o "Gabinetto delle Curiosità". Uno degli aspetti più stimolanti della mostra è il suo focus sul femminismo con la F maiuscola, evidenziando l'impegno del marchio a sostenere l'emancipazione delle donne e i suoi sforzi per aumentare il riconoscimento internazionale delle artiste e creatrici.
