Ryan Gosling y Emily Blunt se arriesgan todo en 'The Fall Guy' - Un Primer Vistazo Exclusivo | Vanity Fair

Por Anthony Breznican

Los especialistas en escenas de riesgo son a menudo las únicas personas en un set de filmación que no están fingiendo. Eso es lo que el cineasta David Leitch quería capturar en la acción-comedia The Fall Guy. Cuando los expertos en acrobacias caen desde un edificio alto, realmente caen. Lo mismo ocurre cuando se prenden fuego, dan volteretas en un coche o reciben un puñetazo. Claramente, se toman medidas de seguridad, pero sigue existiendo una gravedad innegable en el trabajo de acrobacias, que a menudo implica gravedad real.

El director de Atomic Blonde, Deadpool 2 y Bullet Train tiene su propia historia de alto riesgo, rompiendo ventanas como doble de Matt Damon en The Bourne Ultimatum y siendo explotado y aplastado como doble de Brad Pitt en Fight Club y Mr. and Mrs. Smith. Creció amando a Lee Majors como el doble de caza recompensas de Hollywood en la serie de TV de los años 80 The Fall Guy, en la que se basa la película de forma libre, por lo que llevar la historia a la gran pantalla fue la culminación de varias pasiones de toda la vida. En esta versión, Ryan Gosling interpreta a Colt Seavers, un doble de acción que ha caído bajo tras una actuación en el set que casi le cuesta la vida, mientras que Emily Blunt es Jody Moreno, una antigua operadora de cámara (y antiguo amor) que tiene su gran oportunidad como directora en un ridículamente extravagante western de ciencia ficción que necesita su ayuda.

El objetivo de Leitch era hacer que la película (en cines el 1 de marzo) fuera absurdamente cómica, romántica y sorprendente, al tiempo que rendía un sincero homenaje a aquellos intérpretes que arriesgan su vida por el bien del entretenimiento. Una forma en que se mantuvo fiel fue manteniendo la acción temeraria en su película lo más auténtica posible. "Las consecuencias son reales al cien por cien", dice Leitch. "Obviamente, en el cine moderno utilizamos CGI y lo usamos libremente. Pero cuando estamos haciendo una carta de amor a las acrobacias y a los equipos obreros que hacen que estas películas cobren vida, exploramos hacer caídas antiguas desde grandes alturas hacia colchones inflables, saltar un coche tan lejos como pudimos y hacer que un coche dé vueltas tantas veces como pudimos".

Ryan Gosling se agarra a una grúa de cámara y coquetea con el peligro (así como con Emily Blunt) en The Fall Guy.

La productora Kelly McCormick, esposa de Leitch y socia productora, dice que The Fall Guy se convirtió en un imán de metas por cumplir. "Estamos cumpliendo los sueños de los especialistas en acrobacias que entraron en este negocio para hacer ese tipo de cosas", dice. "Tenían objetivos y querían lograr grandes hazañas en cámara. Es lo que querían hacer toda su vida, y pudimos hacerlo".

Uno de los dobles de Gosling, Troy Brown, se lanzó desde una altura de 150 pies, siguiendo el rastro meteórico de su padre, Bob Brown, quien hace 20 años se lanzó desde un edificio (mientras estaba en llamas) en una caída libre de más de una docena de pisos hacia un colchón inflable. McCormick dice que la producción intentó reducir la altura. "Estábamos como 'Solo llegarás a 120 pies'. Y él estaba como '¿Puedo por favor llegar a 150?' No se había hecho en 10 años. Estábamos como 'Las condiciones son perfectas, hemos visto tus ensayos, estás listo, vamos a por ello'. Cuando logras eso, es eufórico. Todos saltan y se vuelven locos. Es una gran oportunidad para esa persona y realmente hermoso para nuestra película. Es simplemente épico".

Aun así, Leitch dice que todo puede ser desgarrador de presenciar. "Tienes a tus amigos y colegas y a todas estas personas que amas tanto haciendo estas grandes acrobacias, pero conoces las consecuencias", dice. "Confías plenamente en que las harán de manera segura, pero aún existe esa pequeña fracción de posibilidad de que algo salga mal. Sí, hay momentos de tensión esperando a que levanten el pulgar".

Dado que los especialistas en acrobacias suelen desarrollar especialidades, algunos de ellos fueron utilizados como dobles de Gosling en The Fall Guy. "Logan Holladay fue nuestro especialista en conducción. Su padre también es doble de acrobacias", dice McCormick. "Eso ocurre en el mundo de las acrobacias. Hay familias que incorporan a miembros de la familia".

Justin Eaton, quien ha sido el doble de Captain America, Doctor Strange y Deadpool, fue responsable de recibir y lanzar puñetazos. "Es un luchador, así que hizo realmente las cosas de artes marciales", dice McCormick.

Pero cada actor tiene en última instancia un doble principal en acrobacias. "El principal doble de Ryan fue un chico llamado Ben Jenkins, que viene del parkour", dice McCormick. "Puede hacer básicamente cualquier cosa excepto cosas realmente especializadas. Así que fue realmente el doble central".

"Fue golpeado por los coches. Saltó vallas. Ben hizo muchas acrobacias", dice Leitch. "Obtuvo una increíble muestra de acrobacias gracias a esta película".

El doble de Gosling no es novato en esto. Aquí está, agarrándose a un contenedor de metal arrastrado por la carretera. (Tiene sus razones).

La historia de The Fall Guy, escrita por Drew Pearce (Iron Man 3, Fast & Furious Presents: Hobbs & Shaw), involucra al doble de acción de Gosling siendo reclutado para trabajar en la película de su ex llama para ayudar a investigar la desaparición de su protagonista de primera línea, el mimado y temperamental Tom Ryder (Aaron Taylor-Johnson). La productora del épico de ciencia ficción (interpretada por Hannah Waddingham, dejando de lado su encanto de Ted Lasso por un encanto hollywoodense) cree que como Colt conoce la mentalidad de la estrella a la que solía doblar, puede ayudar a encontrarlo antes de que la superproducción de alto presupuesto se salga de control. 

Colt necesita el dinero, pero también quiere salvar el problemático proyecto para Jody, quien no está nada contenta de verlo en su set después de su ruptura. Los fanáticos de las interpretaciones de Gosling en Barbie, Drive y The Notebook tendrán una combinación de ellas aquí. "Ha hecho acción, romance, comedia, pero esta película le permitió hacerlo todo", dice Leitch. "Los equipos de especialistas con los que [Gosling] ha trabajado y con los que yo también he trabajado, no estamos desilusionados. No decimos 'Oh, no nos dan el crédito... 'Amamos hacer películas. Solo quería dar vida a un doble de acción como ese y quería encontrar una verdadera motivación para este personaje en la historia de amor". La inexperta directora interpretada por Blunt tiene la tarea de hacer una película sobre facciones enemigas de viajeros espaciales y extraterrestres, y a pesar de sus muchos desafíos logra mantenerlo todo unido, hasta que Colt intenta ayudarla. 

"Pensamos que esto era simplemente un gran planteamiento", dice McCormick. "Ella estaba obteniendo esta oportunidad única en la vida que tanto había soñado, y pensó que había resuelto las cosas con su ex y las había dejado atrás, y luego de la nada, en realidad, apareció lo único que probablemente la podría sacudir". Taylor-Johnson y Waddingham interpretan el lado más egocéntrico de la industria cinematográfica, quienes son instantáneamente reconocibles como tipos, aunque nadie en la película quería ser acreditado como inspiración. "Hannah quería transformarse, y me siguió un poco, lo cual me hizo sentir un poco insegura", dice McCormick. 

El casting de alguien para interpretar al mimado protagonista, Tom, fue un desafío, agregó Leitch. "Creo que a todos les incomodaba un poco, como '¿Realmente quiero interpretar a este tipo?'", dice Leitch. "Pero Aaron fue muy valiente. Él dijo 'Puedo hacer esto'. Pero no tenía ninguna memoria sensorial al respecto porque él no es nada parecido al [personaje] Tom". Winston Duke coprotagoniza como el intrépido coordinador de acrobacias de la película, quien ayuda a Colt a investigar la desaparición, y Stephanie Hsu es la asistente atormentada del protagonista, quien tiene información vital sobre su paradero antes de que desapareciera. "Winston representa el corazón y el alma de ese mundo", dice Leitch. "Es la camaradería entre él y Colt, lo que es tan esencial para entender nuestra hermandad en el mundo de las acrobacias. Conoces a estas personas en el set, no las ves durante tres años, vuelves y es como si nunca te hubieras ido". Hsu obtuvo el papel antes de su nominación al Oscar el año pasado por Everything Everywhere All at Once, y estaba filmando The Fall Guy durante la temporada de premios. "Fuimos afortunados", dice McCormick. 

"La pobre tuvo que venir y volver de Australia innumerables veces debido a todas las diferentes cosas de los premios por algo que no es un papel enorme, pero nos conmovió mucho que fuera parte de ello". Algunas personas lo llaman 'Space Cowboy'. Ryan Gosling disfrazado como el personaje de ciencia ficción del oeste, con la directora Emily Blunt reflejada en sus ojos. La serie de televisión The Fall Guy fue idea del creador de Battlestar Galactica y Magnum, P.I., Glen Larson, y se transmitió durante cinco temporadas en CBS desde 1981 hasta 1986. Majors protagonizó como Colt Seavers y Heather Thomas fue Jody Banks, una especialista en acrobacias que se une a él para buscar a criminales fugitivos. Ambos frecuentemente utilizan sus habilidades de acrobacias para capturar a sus objetivos. Tenía una de las canciones de inicio más memorables en la historia de la televisión, cantada por el propio Majors, en la que entonaba sobre ser "el especialista en acrobacias desconocido, que hizo que Eastwood se viera tan bien" (Blake Shelton interpreta una versión moderna para la película). "Es una de esas series de televisión de mi generación de especialistas en acrobacias que realmente encendió nuestra mecha y [hizo que muchos de nosotros] vinieran a Hollywood con la esperanza de ser Colt", dice Leitch. "Así que fue realmente obvio para nosotros cuando la propiedad llegó a nosotros". 

Leitch y McCormick dirigen 87North Productions, una compañía centrada en la acción que ha realizado películas como Nobody, protagonizada por Bob Odenkirk como un hombre aparentemente tranquilo de mediana edad con un pasado de asesino secreto; Violent Night, que presentó a David Harbour como un Santa Claus patada trasera; y Bullet Train, en la que participaron Pitt y Taylor-Johnson luchando contra escuadrones de asesinos en una línea ferroviaria de alta velocidad.

If anyone was going to make The Fall Guy, it was them. “It had been in development for many years and it had different incarnations and different people attached,” Leitch says. “Then it came to us through [Game of Thrones producer] Guymon Casady, who had secured the rights and asked, ‘Hey, would you be interested…?’ We were like, ‘Interested? Are you insane? Of course we would be interested.’”

Director David Leitch (left) advises Ryan Gosling for a scene in which he clings to a runaway vehicle in The Fall Guy.

Just as the various stunt performers brought their wish list of tricks to pull, the filmmakers and their colleagues also contributed their own anecdotes and experiences to the story, aimed at satirizing life on a movie production. “It is crazy when you’re sitting on set having a conversation about whatever and there’s an alien sitting next to you and he’s eating craft service. Then we roll and everybody gets in front of the camera and pretends to be in space,” Leitch says. “I wanted to make sure that we conveyed that, so there is wackiness and there’s wild things, but they’re really not so far out of the bounds of what really happens.”

The word he uses to describe the tone of The Fall Guy is “bonkers.” “It may be slightly heightened for fun, but I wanted to make sure that the relationships are grounded,” Leitch says. “This community of artists that you meet in the circus life of making a movie is so strong, and so real, and so heartfelt that I wanted to make sure that that [was done in] earnest.”

“This allowed him to do it in basically three different movies,” McCormick adds. “He designed this kind of set-life [story], which is grounded and a little quirky, and shot much more realistically than some of the rest of the movie. Then you’ve got this noir thriller happening, a little dark and a little moody. And then you’ve got sort of this epic love story. It’s good guys versus bad guys and love conquers all.”