Een enorme tentoonstelling van de garderobe van koningin Elizabeth komt naar Buckingham Palace | Vanity Fair

Vanaf haar eerste pak als klein meisje uit de Engelse aristocratie tot haar laatste pastelensembles, was de garderobe van Elizabeth II nooit anoniem. Voor het eerst brengt de Royal Collection Trust ongeveer 200 stukken samen voor de tentoonstelling Queen Elizabeth II: Haar leven in stijl, gepland voor het voorjaar van 2026 in de King's Gallery van Buckingham Palace. Een eerbetoon dat belooft het meest uitgebreide te zijn dat ooit aan de silhouet van de vorstin is gewijd.

Het evenement is zo modieus als historisch, aangezien de tentoonstelling samenvalt met wat de 100e verjaardag van de vorstin zou zijn geweest, die in 2022 overleed. 'Dit zal een kans zijn om haar unieke Britse stijl en modieuze erfgoed te vieren,' zei Caroline de Guitaut, curator van de tentoonstelling en conservator van de kunstwerken van de Koning. Verre van een eenvoudige galerij van jurken, het is een reis door een leven van staat - en elegantie - gezien door stoffen.

Als stijl een manier is om te zeggen wie je bent zonder te spreken, dan was Elizabeth II zonder twijfel de meest welbespraakte vorstin van haar tijd. Achter elke broche, elke kleur, elke naad, zat een strategie. De koningin wist het; in een wereld verstopt met afbeeldingen, is kleding een taal. Zoals de witte jurk met smaragdgroene plooien die ze droeg in Pakistan in 1961, een duidelijke knipoog naar de nationale kleuren. Of de zelfverzekerde keuze voor felle kleuren voor haar openbare verplichtingen, omdat ze vaak zei: “Ik moet gezien worden om geloofd te worden.”

Koningin Elizabeth II's witte jurk met smaragdgroene plooien, ontworpen door Norman Hartnell.

De tentoonstelling zal ook haar meest emblematische ceremoniële kledingstukken bevatten, zoals haar trouwjurk uit 1947 en haar kroningsjurk, beide ontworpen door Sir Norman Hartnell. De eerste, geïnspireerd door het schilderij Primavera van Botticelli, heeft een lijfje en een wijde rok van satijn bezaaid met kristallen parels. Terwijl de halslijn en lange mouwen de snit conventioneel laten lijken, valt het op door de diversiteit van het borduurwerk, met rozen, jasmijnbloemen en aren van tarwe. Een zachte mix van garlands van zilveren draad, delicate kristallen en meer dan 10.000 zaadparels geïmporteerd uit de VS.

Koningin Elizabeth II's trouwjurk uit 1947, ontworpen door Norman Hartnell.

Prinses Elizabeth en haar man Philip Mountbatten, de hertog van Edinburgh, op hun bruiloft op 20 november 1947.

De koningin deed opnieuw een beroep op Norman Hartnell voor haar kroning, om een jurk te ontwerpen in dezelfde geest. Uiteindelijk waren er negen verschillende versies van de jurk. Elizabeth II koos voor een satijnen model met bloememblemen die elk land onder haar heerschappij op dat moment vertegenwoordigden.

Koningin Elizabeth II's kroningsjurk, ontworpen door Norman Hartnell.

Koningin Elizabeth II bij haar kroningsceremonie, 2 juni 1953.

In zijn autobiografie Zilver en Goud spreekt Norman Hartnell over zijn creatieve momenten. “Mijn hoofd zat vol heraldische en bloemrijke ideeën. Ik dacht aan lelies, rozen, madeliefjes en gouden korenaren; ik dacht aan altaardoeken en kerkelijke gewaden; ik dacht aan hemel, aarde, zon, maan, sterren en alles wat hemels was dat geborduurd kon worden op een jurk die historisch zou worden.” De Britse couturier werd zijn meest nauwe modecollega voor drie decennia. Samen vormden ze de unieke esthetiek van de koningin, die gegrift zou blijven in het collectieve geheugen. Onder de andere juweeltjes in de collectie is een kinderjurk van zilver lamé tule, gedragen door de jonge Elizabeth op 8-jarige leeftijd, voor de bruiloft van haar oom, de Hertog van Kent. Dit relikwie uit 1934 markeert een van de eerste mijlpalen in een leven dat werd doorgebracht onder het oog van fotografen. Het werd ontworpen door Edward Molyneux, de grote couturier van die tijd, en belichaamt al de bijna obsessieve aandacht voor koninklijke stijl.

De tentoonstelling onthult voor het eerst de tekeningen, schetsen, stofstalen en zelfs handgeschreven correspondentie tussen de moeder van Koning Charles III en haar couturiers. Deze documenten bevestigen wat we al lang vermoedden: Hare Majesteit was niet alleen een klant, maar ook een ware architect van haar imago. Hoewel de trouw- en kroningsjurken verwacht worden de parels van de tentoonstelling te zijn, belooft de King's Gallery ook vele verrassingen, waaronder een selectie van stukken die nog nooit eerder aan het publiek zijn getoond. Bijna de helft van de 200 tentoongestelde kledingstukken zal voor het eerst opduiken uit de koninklijke opslagruimtes: weelderige avondjurken van Hardy Amies, stromende jaren ’70 prints van Ian Thomas, en ensembles gedragen tijdens staatsbezoeken die getuigen van een steeds veranderende modescène.

Avondjurken uit de jaren ’70 van Ian Thomas.

Hoeden, pumps, handtassen, sieraden en accessoires maken deze indrukwekkende garderobe compleet, die wordt beschouwd als een van de belangrijkste modecollecties van de 20e eeuw. De tentoonstelling zal ook de meer utilitaire kledingstukken van de koningin bevatten. Regenjassen, laarzen en gewatteerde vesten zullen een andere kant van haar dagelijks leven onthullen. Mode of niet, Elizabeth II had altijd de juiste outfit voor elke gelegenheid: 'Haar kenmerkende stijl werd direct herkenbaar over de hele wereld, ondersteunend de Britse mode-industrie en invloed op generaties ontwerpers en couturiers,' legt Caroline de Guitaut uit.

Schets van een jurk ontworpen voor koningin Elizabeth II door modeontwerper Ian Thomas. De jurk was bedoeld om gedragen te worden tijdens de rondreis van de koningin in China in 1986.

Schets van een jurk ontworpen voor koningin Elizabeth II, door modeontwerper Ian Thomas. De jurk werd ontworpen voor de rondreis van de koningin in Saudi-Arabië in 1979.

De tentoonstelling biedt ook de gelegenheid om te bevestigen hoever Elizabeth II gedurende haar 70-jarige heerschappij een van de grootste ambassadeurs van de Britse mode was. Door haar favoriete ontwerpers onvermoeibaar te steunen, droeg zij bij aan het succes van de mode-industrie van het land, terwijl ze tegelijkertijd een look oplegde die onmiskenbaar van haarzelf was.

Oorspronkelijk gepubliceerd in Vanity Fair France

Lili Anolik Kan Niet Stoppen met Het Opgraven van Literaire Vuiligheid

Exclusief: Bernice King Spreekt Zich Uit terwijl de Overheid de Bestanden van Martin Luther King Jr. Vrijgeeft

Hofhoven Exodus van Koning Charles

Wat Ik Zag Binnen in een ICE Vrouwen Gevangenis

Wat Koningin Elizabeth Echt Dacht over Harry en Meghan

Waar Gaat het MAGA-Epstein Drama Eigenlijk Over?

De Geheime Levens van Brando, Pacino, Dolly Parton, en Meer

Iedereen Wil een Stukje van Pedro Pascal

De Beste TV Shows van 2025, Tot Nu Toe

Uit het Archief: Daten met Jeffrey Epstein