El desaire de Barbie de Margot Robbie, explicado | Feria de la vanidad

Por Katey Rich

Es el desaire al Oscar tan atroz que incluso el Departamento de Conservación de la Vida Silvestre de Oklahoma se sintió obligado a opinar: “Hipotéticamente, si fuera a nominar una película sobre un tejón, protagonizada por un tejón, llamada Badger, como mejor película... también nominaría a la tejón, ¿verdad?

Este año no hay ninguna película de la que se pueda hablar además de Barbie, que no es la única nominada a mejor película con un papel principal (Oppenheimer y Maestro llevan el nombre de sus personajes principales, fumadores empedernidos), pero la única que no obtuvo el premio. una nominación de actuación correspondiente para su estrella, Margot Robbie. La rareza de cómo se distribuyeron las ocho nominaciones al Oscar de Barbie fue fácilmente el tema más discutido del anuncio del martes, desde el entusiasmo por la sorpresiva nominación de America Ferrera como mejor actriz de reparto hasta una teoría que vinculaba la nominación de Ryan Gosling con las elecciones de 2016. (Hablando de esa elección: Hillary Clinton también ha intervenido, colocándose firmemente del lado de Robbie y Greta Gerwig, que fue nominada por escribir Barbie pero no por dirigirla. “Si bien puede doler ganar la taquilla pero no "A casa, el oro, sus millones de fanáticos los aman", escribió el demócrata en X. "Ambos son mucho más que Kenough".

Es cierto que los seguidores de Barbie tenían todos los motivos para esperar que Robbie, quien recibió nominaciones al SAG, BAFTA, Globos de Oro y Critics Choice, encontraría un camino hacia la lista de mejor actriz. Pero también es cierto que los Oscar han tenido una molesta tendencia a pasar por alto al actor que ocupa el centro de algunas de sus películas favoritas, especialmente en la última década. Puede que hoy no sea muy reconfortante, pero la Barbie estereotipada está en muy buena compañía.

La comparación más cercana al desaire de Robbie puede haber ocurrido apenas el año pasado, cuando Top Gun: Maverick obtuvo seis nominaciones al Oscar sin el correspondiente reconocimiento como actor para Tom Cruise. (Cruise incluso obtuvo una nominación a mejor película como uno de los productores de la película, al igual que Robbie). Maverick dependía menos de las actuaciones que Barbie, y Cruise no tuvo que sentarse mientras sus coprotagonistas eran nominados. Pero Maverick, al igual que Barbie, fue el mayor éxito de taquilla del año, y la Academia la mantuvo un poco alejada, perdiendo una nominación a mejor director (sí, como Gerwig) y conformándose con una sola estatua. , para obtener el mejor sonido. Es probable que a Barbie le vaya un poco mejor en la noche de los Oscar, pero es un vívido recordatorio de que por mucho que los productores de la transmisión de los Oscar quieran abrazar los éxitos de taquilla, los propios votantes pueden estar un poco más indecisos.

El irlandés se hizo famoso en la historia reciente de los Oscar por obtener 10 nominaciones sin una sola victoria, pero su desaire más atroz puede haber ocurrido durante la fase de nominaciones, cuando Robert De Niro quedó fuera de la carrera por el mejor actor. De Niro, que obtuvo su cuarta nominación como actor por una colaboración con Scorsese este año, también fue nominado como productor por The Irishman, por lo que él, Cruise y Robbie podrían formar un gran club. Pero su interpretación del matón Frank Sheeran en realidad tenía bastante en común con la Barbie de Robbie.

Ambos funcionan esencialmente como hombres heterosexuales en los mundos salvajes y expansivos que los rodean, y en escenas con actores secundarios más expresivos (Joe Pesci y Al Pacino, ambos nominados por El irlandés), deliberadamente pasan a un segundo plano. Es muy difícil lograr ese tipo de actuación sin parecer pasivo o aburrido, y tanto De Niro como Robbie parecen haber sido pasados por alto por actuaciones principales "simples" que no lo eran. (Hay todo un minigénero de desaires titulares de los Oscar en una línea similar: Jamie Foxx en Django Unchained, Dev Patel en Slumdog Millionaire, Michael Stuhlbarg en A Serious Man, Harrison Ford en The Fugitive, y así sucesivamente. El hecho de que muy (Algunos ejemplos son femeninos) tiene más que ver con la tendencia del Oscar a no otorgar nominaciones a mejor película a películas sobre mujeres, y ese es un ensayo completamente diferente).

Cuando Black Panther estaba en camino de hacer historia en los Oscar como el primer superhéroe nominado a mejor película, ciertamente hubo más rumores en torno a la actuación secundaria de Michael B. Jordan que al trabajo constante y conmovedor de Chadwick Boseman como protagonista. Al final, ninguna de las dos fue nominada, y cuando Angela Bassett finalmente se abrió paso como actriz de reparto en la secuela Wakanda Forever, bueno, todos recordamos cómo resultó. Al igual que Barbie, Pantera Negra era el tipo de película por la que los Oscar no solían optar y que se volvió demasiado poderosa para ignorarla, y al igual que Barbie, descubrió que había un límite para ese abrazo.

Y a veces simplemente no se puede explicar cómo ocurre un desaire de alto perfil. Nominada a seis premios Oscar, incluidos mejor película y mejor actor de reparto (Barkhad Abdi), Captain Phillips fue un éxito de crítica y taquilla en gran parte gracias a la colosal interpretación principal de Tom Hanks, cuyo colapso emocional al final de la película es un punto culminante en una carrera ya bastante estelar. Pero la mañana de la nominación, Hanks quedó fuera de la categoría de mejor actor y, en la última década, todavía no hemos encontrado una explicación razonable de cómo sucedió. Ese año fue una reñida carrera por el premio al mejor actor (fue entonces cuando Leonardo DiCaprio perdió por El lobo de Wall Street, recuerde) y, a veces, incluso un montón de apoyo puede no ser suficiente.