Die Los Angeles Fashion Week geht einen weiteren Schritt in Richtung Glaubwürdigkeit

Die von N4XT Experiences produzierte neue Ausgabe der Fashion Week fand in Hollywood an den beiden für die Veranstaltung besonders geeigneten Standorten der NYA Studios statt und bot ein reichhaltiges Programm mit 10 Laufstegshows und Präsentationen, 4 Filmvorführungen, 7 Round Tables und Meisterkursen und war insgesamt viel verlockender als die Ausgabe 2022.

Das Programm der Modeveranstaltung zeichnete sich vor allem durch seinen Fokus auf ethische Mode, Inklusivität und Nachhaltigkeit aus. „Wir wollten ein wirklich vielfältiges Sortiment mit einer Auswahl sehr unterschiedlicher Marken aufbauen, die jeden ansprechen, Marken mit Sitz in Los Angeles, aber auch Marken, die für das Publikum in LA Sinn machen“, sagte Noah Kozlowski, Leiter Designer Relations bei N4XT Experiences . „Es ist noch der Anfang. Wir freuen uns sehr darauf, weiter aufzubauen. Die LA Fashion Week neu zu gestalten ist eine große Herausforderung, die Zeit braucht.“

Nach der lyrischen Show und der Friedensbotschaft von Imitation of Christ zur Eröffnung der LA Fashion Week wurden in neun Shows aufstrebende und etablierte Marken vorgestellt, von denen die meisten bereits auf der New York Fashion Week gezeigt wurden.

Neben der hochgelobten Show des in London ansässigen, in Spanien geborenen Designers Luis De Javier erregte Gypsy Sport Aufmerksamkeit. Die 2012 von Angeleno Rio Uribe in New York gegründete Marke begeisterte das Publikum mit einer fulminanten Show und einer Reihe kraftvoller Charaktere, die von rebellischen Drag-Queens bis hin zu schwulen Rappern in goldenen Seiden-Baggy-Hosen und anderen Kreaturen reichten gelbe Rüschenkleider und sportliche Trikots. Sehr lustig und sehr LA.

Die bulgarische Marke Demobaza war bereits im letzten Jahr vertreten und freute sich, erneut nach Los Angeles zurückzukehren. „Los Angeles ist ein wichtiger Markt für unsere Marke; wir haben hier und im Rest der Vereinigten Staaten viele Kunden“, erklärte Demo, Mitbegründer von Demobaza. „Auch wir lieben Amerika, und die Bindungen, die wir zu diesem Land aufbauen, machten es zu einer natürlichen Entscheidung, daran teilzunehmen.“ Demobaza wählte für seine neue Kollektion ein futuristisches Thema mit Krieger-Look, raffinierten Silhouetten und einer vom fernen Dschungel inspirierten Farbpalette.

Das futuristische Thema inspirierte auch die Marke No Sesso, deren „Kein Sex, kein Geschlecht“-Ansatz die Kollektion der Designerinnen Pia Davis und Autumn Randolph enthüllte. Eine düstere Modenschau, bei der eine Armee aus Zombies und Kreaturen eine Mode enthüllte, die von einem anderen Planeten zu kommen schien. Nur wenige Lederstücke schafften es, Aufmerksamkeit zu erregen.

Etwas optimistischer präsentierte die in Los Angeles lebende und kamerunische Designerin Claude Kameni ihre allererste Show mit einer effektiven Kollektion, lebendig in Farben und Mustern, die Afro-Inspirationen, Schneiderkunst und einen Hauch von Streetwear vereint. Ein Stil, der in den letzten Jahren Prominente anzog, darunter Tracee Ellis-Ross, Janet Jackson und Kelly Rowland.

Sergio Hudson, ein Stammgast der New York Fashion Week, der zum ersten Mal in Los Angeles ausstellte, ist auch für seine Kleider für den roten Teppich bekannt. Eine lebhafte Präsentation, bei der Models zu Füßen riesiger Pfingstrosen und Kamelien posierten, begleitet von jazziger Musik.

„Eine Kapselkollektion für das Frühjahr 2024, die die fabelhafte Seite der Frau offenbart, inspiriert von der Wärme des Sommers und dem Chic der Hamptons, rund um leichtere Stücke und Stoffe als üblich“, erklärte Hudson, der im nächsten Jahr eine Expansion nach Europa anstrebt . „Eine Kapsel, deren Veröffentlichung perfekt zum Zeitpunkt der LAFW passte. Eine Fashion Week, die in ihrer Vielfalt gedeihen wird und die ihre Differenzierung kultivieren muss“, hofft Hudson. „LA ist keine traditionelle Stadt und braucht eine nicht-traditionelle Fashion Week.“

Die „City of Trees“-Kollektion von Advisry war eine Offenbarung auf der LA Fashion Week und stellte das Talent von Keith Herron und seinen fortschrittlichen, zeitgenössischen Stil zur Schau. Eine Präsentation, die auf die ersten Modelle zurückging, die Herron im Alter von 13 Jahren schuf, und die Entwicklung seines kreativen Prozesses im Laufe der Jahre zeigte. Die neueste Kollektion mit dem Titel Technicolor, die im September in New York vorgestellt wurde, enthielt einen Strauß guter Ideen, darunter Ballonkleider aus Samt, schulterfreie Blazer, Anzüge mit skulpturalen Schulterbedeckungen, bestickte Denim-Ensembles und übergroße Pullover ...

Energisch und gut organisiert von Chapter2 legte die für diese zweite Ausgabe der LA Fashion Week verantwortliche PR-Agentur den Grundstein für eine Reihe angenehmer Überraschungen. Die ganze Woche über gab es zahlreiche Diskussionsrunden und runde Tische, die sich auf Nachhaltigkeit und Branchenethik konzentrierten. Besonders die von der De Beers Group präsentierte Veranstaltung zum Thema Hip-Hop und Schmuck mit Vikki Tobak, Autorin des bei Taschen erschienenen Buches „Ice Cold“, und den Schmuckdesignern Lillian Shalom und David Tamargo war ein großer Erfolg.

Zu guter Letzt standen auch mehrere Filmvorführungen auf dem Programm. Kurzfilme hinter den Kulissen der Modenschauen Sami Miro Vintage und Tombogo sowie ein Langfilm mit dem Titel „Fashion Reimagined“ unter der Regie von Becky Hutner, der in jeder Modeschule gezeigt werden sollte.