Homme Plissé: In die Wildnis der Kreativität mit Ronan Bouroullec

Erkundung der Wildnis der Kreativität mit Ronan Bouroullec in Homme Plissé von Godfrey Deeny

Gepostet am 18. Januar 2024

In dieser Saison arbeitete Homme Plissé von Issey Miyake Hand in Hand mit dem bekannten französischen Designführer Ronan Bouroullec und das Ergebnis war eine unerwartet fröhliche Kollektion.

Die Sammlung wurde im Palais de Tokyo ausgestellt, wo an den geschwungenen Wänden abgeflachte Kleidung angeordnet war, die von Ronan Bouroullecs präzisen Skizzen inspiriert war.

Diese Teile, von denen viele wie Puzzles ausgeschnitten waren, waren zunächst kaum vorstellbar, dass sie am menschlichen Körper getragen würden, bis sie während der Show von den Darstellern modelliert wurden. Bei der Kreation dieses einzigartigen Stils verwendet Bouroullec sorgfältig und subtil japanische Filzpinsel, was zu einem ruhigen Stil führt.

Das passt gut zur Modelinie Miyake, die für ihre übergroße Kleidung aus plissiertem Polyester bekannt ist. Bemerkenswert ist, dass Ronan bereits im Jahr 2000 mit der Marke Miyake zusammengearbeitet hat und den renommierten Konzeptladen A-POC entworfen hat. Ähnlich wie Bouroullec, der aus der Bretagne stammt und für sein poetisches, praktisches Design bekannt ist, wirkte diese Kollektion verwöhnend und eindrucksvoll, aber auch selbstsicher und beruhigend.

Einige Models waren in asymmetrischen Mänteln in auffälligen Farben – Minzgrün, Lila-Mauve – zu sehen, die über einer Mischung aus prächtigen Ripphemden, Tanktops und Oberteilen getragen wurden, die Bouroullecs geschwungene Pinselstriche zeigten. Es gab mehrere Mäntel, die aus einem einzigen Stück Stoff gefertigt waren, um die Vorliebe des Gründers Issey für skulpturalen Stil und die Verwendung nur eines schönen Stücks Stoff zu würdigen.

Ein schwarzes Model mit stark strukturiertem Afro-Haar trug selbstbewusst einen venezianischen roten Mantel, den er über leuchtend orangefarbenen Hosen trug, und sah einfach umwerfend aus. Alle Stücke der Kollektion wurden mit niedrig geschnittenen Chelsea-Stiefeln harmoniert, bei denen viel Knöchel sichtbar ist. Es ist keine Überraschung, dass die Kollektion den Titel „Immersed in the Wilds of Creativity“ trug, denn ihre Kleidung strahlte so viel Energie und Lebendigkeit aus.

Miyake, neben Kenzo Takada, Yohji Yamamoto und Rei Kawakubo einer der angesehensten vier Meister der japanischen Nachkriegsmode, starb im August 2022 im Alter von 84 Jahren nach einer herausragenden Karriere. Seine Marke bewahrt jedoch die starke Ästhetik, die er erfunden hat. Diese Zusammenarbeit mit Ronan Bouroullec wird voraussichtlich eine der herausragenden Shows der 13-tägigen globalen Herrenmode-Saison sein, die am kommenden Sonntagabend in Paris ihren Höhepunkt findet.

Miyake arbeitete in seiner frühen Karriere unter Hubert de Givenchy und produzierte täglich über 50 Skizzen. Er hätte diese elegante Variante künstlerischer Mode zweifellos zu schätzen gewusst. Vita Artem Nachahmung. Da diese Kollektion von einem Designerteam ins Leben gerufen wurde, verbeugte sich am Ende niemand.

Wenn sie es jedoch getan hätten, hätten sie Miyake San und seiner unverwechselbaren DNA Respekt entgegenbringen müssen.